Design
24 de junho de 2022
19:00
Carreiras do Desenho: Mercado, estética e possibilidades
Day 5
Chat

A quem pode interessar 


  • Quem quer mergulhar no universo da ilustração, storyboard e motion design
  • Quem quer conhecer e entender o universo das artes visuais
  • Quem ama desenhar e quer transformar a habilidade em profissão
  • Interessados em Ilustração e Ilustração Digital
  • Ilustradores iniciantes




Sobre o que vamos falar? 


1 – Carreira
Compreenda o mercado e saiba como planejar sua carreira.

2 – Storyboard
Conheça a versátil e promissora carreira de storyboarder.

3 – Motion
Entenda a importância e o impacto de um bom trabalho de motion graphics.

4 – Ilustração
Surpreenda-se com as possibilidades de trabalho e a versatilidade da carreira de ilustrador.
 
5 – Cases de sucesso
Veja projetos inspiradores em diferentes especialidades das carreiras do desenho.




E tem mais... 


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Participantes que enviarem seus dados receberão o certificado EBAC com as informações do workshop.

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Ao responder o nosso formulário, você pode ser selecionado para estudar de graça com a gente.

Os encontros são todos ao vivo! Você pode tirar suas dúvidas e enviar perguntas para as pessoas convidadas pelo chat.

Palestrantes

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Fabrizio Lenci
Senior Art Director
Fabrizio Lenci é um premiado ilustrador com background em arquitetura. Seu estilo geométrico é inspirado na diversidade das cidades. Ele já desenvolveu projetos para as principais marcas e instituições, como Apple, Lollapalooza, Spotify, Netflix, Microsoft, Google, Sesc entre outros. Hoje trabalha como Senior Art Director na Buck Design.

Fabrizio Lenci é um premiado ilustrador com background em arquitetura. Seu estilo geométrico é inspirado na diversidade das cidades. Ele já desenvolveu projetos para as principais marcas e instituições, como Apple, Lollapalooza, Spotify, Netflix, Microsoft, Google, Sesc entre outros. Hoje trabalha como Senior Art Director na Buck Design.

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Anita Prades
Ilustradora, Escritora, Atriz e Educadora
Mestre em Artes pelo Instituto de Artes da UNESP. Colaboradora permanente do Instituto Emília, plataforma digital multidisciplinar voltada para a atualização e difusão de conhecimento permanente sobre os temas do livro e da leitura. Ilustrou diversos livros para crianças e jovens, como Cadê o Pintinho? e Os incomodados que se mudem, ambos de autoria de Márcia Leite (Editora Pulo do Gato); Fábulas de La Fontaine, de Fernanda Lopes de Almeida (Editora Melhoramentos), Alberta e o pássaro azul, de Cristina Mutarelli (Editora Terceiro Nome), o premiado O coração de plástico, de Lido Loschi (OZé Editora) e seu primeiro título internacional, One Hundred Percent Me, de Renee Macalino Rutledge (Ulysses Press), dentre outros. Lançou, em 2020, Fio de Rio (Selo Emília), sua primeira experiência como autora-solo, e está em vias de lançar seu segundo livro autoral, A casa dos vagalumes. Como atriz, integra o coletivo experimental Núcleo TUSP (Teatro da USP), sob direção de René Piazentin.

Mestre em Artes pelo Instituto de Artes da UNESP. Colaboradora permanente do Instituto Emília, plataforma digital multidisciplinar voltada para a atualização e difusão de conhecimento permanente sobre os temas do livro e da leitura. Ilustrou diversos livros para crianças e jovens, como Cadê o Pintinho? e Os incomodados que se mudem, ambos de autoria de Márcia Leite (Editora Pulo do Gato); Fábulas de La Fontaine, de Fernanda Lopes de Almeida (Editora Melhoramentos), Alberta e o pássaro azul, de Cristina Mutarelli (Editora Terceiro Nome), o premiado O coração de plástico, de Lido Loschi (OZé Editora) e seu primeiro título internacional, One Hundred Percent Me, de Renee Macalino Rutledge (Ulysses Press), dentre outros. Lançou, em 2020, Fio de Rio (Selo Emília), sua primeira experiência como autora-solo, e está em vias de lançar seu segundo livro autoral, A casa dos vagalumes. Como atriz, integra o coletivo experimental Núcleo TUSP (Teatro da USP), sob direção de René Piazentin.

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Henrique de França
Storyboarder e ilustrador
Henrique de França é bacharel em Artes Visuais (FASM) e pós-graduado em Design Gráfico (FAAP). Transita entre as áreas do storyboard, ilustração e arte contemporânea há mais de uma década, atuando na direção de arte dos projetos em animatic da Openthedoor Studios e expondo a sua pesquisa no desenho em galerias, espaços culturais e museus, além de produzir ilustrações para livros e editoriais.

Henrique de França é bacharel em Artes Visuais (FASM) e pós-graduado em Design Gráfico (FAAP). Transita entre as áreas do storyboard, ilustração e arte contemporânea há mais de uma década, atuando na direção de arte dos projetos em animatic da Openthedoor Studios e expondo a sua pesquisa no desenho em galerias, espaços culturais e museus, além de produzir ilustrações para livros e editoriais.

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Baboo Matsusaki
Motion Designer fundadora da Hilda Motion
Baboo Matsusaki tem mais de 15 anos de experiência na área de Direção de Arte e Motion Design. Há 2 anos fundou a Hilda Motion, um estúdio de animação e motion design, que visa a diversidade.
Com a Hilda criou animações para clientes como Netflix, Amazon Prime, Discovery Plus, HBO, e dirigiu projetos autorais que tratam de questões sociais, como o curta metragem "Da Vergonha ao Orgulho", que teve sua estreia no Festival Mix (o maior festival LGBTQIA+ da América Latina).
Além disso, em seu portfólio pessoal, trabalhou em conteúdo para o cinema assinando peças como a abertura e o encerramento do filme “O Menino e o Mundo”, indicado ao Oscar 2016 como melhor longa de animação. 
Baboo Matsusaki tem mais de 15 anos de experiência na área de Direção de Arte e Motion Design. Há 2 anos fundou a Hilda Motion, um estúdio de animação e motion design, que visa a diversidade.
Com a Hilda criou animações para clientes como Netflix, Amazon Prime, Discovery Plus, HBO, e dirigiu projetos autorais que tratam de questões sociais, como o curta metragem "Da Vergonha ao Orgulho", que teve sua estreia no Festival Mix (o maior festival LGBTQIA+ da América Latina).
Além disso, em seu portfólio pessoal, trabalhou em conteúdo para o cinema assinando peças como a abertura e o encerramento do filme “O Menino e o Mundo”, indicado ao Oscar 2016 como melhor longa de animação. 
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Vivian Mota
Ilustradora
Vivian Mota é ilustradora formada pela Universidade Mackenzie e pela Quanta Academia de Artes. É criadora da série de ilustrações “Sampa Versus Buenos” e
teve uma ilustração publicada no livro “Mônica(s)”, em comemoração aos 50 anos da personagem. Realiza projetos de ilustração para publicidade, editorial e moda há 20 anos. É autora das tirinhas Mothacomics, publicadas no instagram e que também aparecem no livro Mulheres e Quadrinhos, vencedor do 32º prêmio HQ Mix e recentemente teve sua primeira história em quadrinhos publicada na Revista Japy.

Vivian Mota é ilustradora formada pela Universidade Mackenzie e pela Quanta Academia de Artes. É criadora da série de ilustrações “Sampa Versus Buenos” e
teve uma ilustração publicada no livro “Mônica(s)”, em comemoração aos 50 anos da personagem. Realiza projetos de ilustração para publicidade, editorial e moda há 20 anos. É autora das tirinhas Mothacomics, publicadas no instagram e que também aparecem no livro Mulheres e Quadrinhos, vencedor do 32º prêmio HQ Mix e recentemente teve sua primeira história em quadrinhos publicada na Revista Japy.


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Fabrizio Lenci
Senior Art Director
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Anita Prades
Ilustradora, Escritora, Atriz e Educadora
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Henrique de França
Storyboarder e ilustrador
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Baboo Matsusaki
Motion Designer fundadora da Hilda Motion
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Vivian Mota
Ilustradora

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Agenda do Evento

20 de junho, 19:00

Ilustração, estilo e mercado.

Vamos conhecer o premiado trabalho de Fabrizio Lenci, ilustrador que desenvolve um estilo geométrico inspirado nas cidades e seu know-how em arquitetura. Um ex-aluno da EBAC que conquistou diversas grandes marcas.

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Fabrizio Lenci
Senior Art Director
Fabrizio Lenci é um premiado ilustrador com background em arquitetura. Seu estilo geométrico é inspirado na diversidade das cidades. Ele já desenvolveu projetos para as principais marcas e instituições, como Apple, Lollapalooza, Spotify, Netflix, Microsoft, Google, Sesc entre outros. Hoje trabalha como Senior Art Director na Buck Design.

Fabrizio Lenci é um premiado ilustrador com background em arquitetura. Seu estilo geométrico é inspirado na diversidade das cidades. Ele já desenvolveu projetos para as principais marcas e instituições, como Apple, Lollapalooza, Spotify, Netflix, Microsoft, Google, Sesc entre outros. Hoje trabalha como Senior Art Director na Buck Design.

21 de junho, 19:00

Ilustração de livros para jovens e crianças

Anita Prades vai compartilhar sua experiência como autora e ilustradora de livros para crianças e jovens, buscando trazer à tona o universo da ilustração em relação à literatura e à perspectiva do livro enquanto suporte. Percorreremos temas como as diversas interações possíveis entre palavras e imagens, a importância do projeto gráfico e da compreensão do livro como objeto, bem como a construção visual em uma perspectiva narrativa e sequencial.

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Anita Prades
Ilustradora, Escritora, Atriz e Educadora
Mestre em Artes pelo Instituto de Artes da UNESP. Colaboradora permanente do Instituto Emília, plataforma digital multidisciplinar voltada para a atualização e difusão de conhecimento permanente sobre os temas do livro e da leitura. Ilustrou diversos livros para crianças e jovens, como Cadê o Pintinho? e Os incomodados que se mudem, ambos de autoria de Márcia Leite (Editora Pulo do Gato); Fábulas de La Fontaine, de Fernanda Lopes de Almeida (Editora Melhoramentos), Alberta e o pássaro azul, de Cristina Mutarelli (Editora Terceiro Nome), o premiado O coração de plástico, de Lido Loschi (OZé Editora) e seu primeiro título internacional, One Hundred Percent Me, de Renee Macalino Rutledge (Ulysses Press), dentre outros. Lançou, em 2020, Fio de Rio (Selo Emília), sua primeira experiência como autora-solo, e está em vias de lançar seu segundo livro autoral, A casa dos vagalumes. Como atriz, integra o coletivo experimental Núcleo TUSP (Teatro da USP), sob direção de René Piazentin.

Mestre em Artes pelo Instituto de Artes da UNESP. Colaboradora permanente do Instituto Emília, plataforma digital multidisciplinar voltada para a atualização e difusão de conhecimento permanente sobre os temas do livro e da leitura. Ilustrou diversos livros para crianças e jovens, como Cadê o Pintinho? e Os incomodados que se mudem, ambos de autoria de Márcia Leite (Editora Pulo do Gato); Fábulas de La Fontaine, de Fernanda Lopes de Almeida (Editora Melhoramentos), Alberta e o pássaro azul, de Cristina Mutarelli (Editora Terceiro Nome), o premiado O coração de plástico, de Lido Loschi (OZé Editora) e seu primeiro título internacional, One Hundred Percent Me, de Renee Macalino Rutledge (Ulysses Press), dentre outros. Lançou, em 2020, Fio de Rio (Selo Emília), sua primeira experiência como autora-solo, e está em vias de lançar seu segundo livro autoral, A casa dos vagalumes. Como atriz, integra o coletivo experimental Núcleo TUSP (Teatro da USP), sob direção de René Piazentin.

22 de junho, 19:00

Storyboard é fundamental

Vamos acompanhar a carreira, os projetos de Henrique de França e seu trabalho em storyboarding, ilustrando elementos-chave de roteiros, cenários e movimentos que o fez trilhar esta empolgante profissão.

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Henrique de França
Storyboarder e ilustrador
Henrique de França é bacharel em Artes Visuais (FASM) e pós-graduado em Design Gráfico (FAAP). Transita entre as áreas do storyboard, ilustração e arte contemporânea há mais de uma década, atuando na direção de arte dos projetos em animatic da Openthedoor Studios e expondo a sua pesquisa no desenho em galerias, espaços culturais e museus, além de produzir ilustrações para livros e editoriais.

Henrique de França é bacharel em Artes Visuais (FASM) e pós-graduado em Design Gráfico (FAAP). Transita entre as áreas do storyboard, ilustração e arte contemporânea há mais de uma década, atuando na direção de arte dos projetos em animatic da Openthedoor Studios e expondo a sua pesquisa no desenho em galerias, espaços culturais e museus, além de produzir ilustrações para livros e editoriais.

23 de junho, 19:00

Motion, diversidade e grandes clientes

Baboo Matsusaki percorrerá sua trajetória desde quando fundou seu primeiro coletivo há quase 10 anos até conseguir criar a Hilda. Contará sobre os projetos que está fazendo, como conseguiu prospectar clientes internacionais, e como é ter uma empresa que é 100% remota e que hoje tem cerca de 15 pessoas espalhadas pelo mundo.
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Baboo Matsusaki
Motion Designer fundadora da Hilda Motion
Baboo Matsusaki tem mais de 15 anos de experiência na área de Direção de Arte e Motion Design. Há 2 anos fundou a Hilda Motion, um estúdio de animação e motion design, que visa a diversidade.
Com a Hilda criou animações para clientes como Netflix, Amazon Prime, Discovery Plus, HBO, e dirigiu projetos autorais que tratam de questões sociais, como o curta metragem "Da Vergonha ao Orgulho", que teve sua estreia no Festival Mix (o maior festival LGBTQIA+ da América Latina).
Além disso, em seu portfólio pessoal, trabalhou em conteúdo para o cinema assinando peças como a abertura e o encerramento do filme “O Menino e o Mundo”, indicado ao Oscar 2016 como melhor longa de animação. 
Baboo Matsusaki tem mais de 15 anos de experiência na área de Direção de Arte e Motion Design. Há 2 anos fundou a Hilda Motion, um estúdio de animação e motion design, que visa a diversidade.
Com a Hilda criou animações para clientes como Netflix, Amazon Prime, Discovery Plus, HBO, e dirigiu projetos autorais que tratam de questões sociais, como o curta metragem "Da Vergonha ao Orgulho", que teve sua estreia no Festival Mix (o maior festival LGBTQIA+ da América Latina).
Além disso, em seu portfólio pessoal, trabalhou em conteúdo para o cinema assinando peças como a abertura e o encerramento do filme “O Menino e o Mundo”, indicado ao Oscar 2016 como melhor longa de animação. 
24 de junho, 19:00

As diversas possibilidades da ilustração

A trajetória de Vivian Mota que entrou na faculdade com a intenção principal de trabalhar em quadrinhos, mas acabou se consolidando na ilustração aproveitando as oportunidades que surgiam. Acabou apostando em projetos pessoais que graças às redes sociais lhe trouxeram visibilidade e clientes importantes, possibilitando sua participação em projetos muito bacanas.

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Vivian Mota
Ilustradora
Vivian Mota é ilustradora formada pela Universidade Mackenzie e pela Quanta Academia de Artes. É criadora da série de ilustrações “Sampa Versus Buenos” e
teve uma ilustração publicada no livro “Mônica(s)”, em comemoração aos 50 anos da personagem. Realiza projetos de ilustração para publicidade, editorial e moda há 20 anos. É autora das tirinhas Mothacomics, publicadas no instagram e que também aparecem no livro Mulheres e Quadrinhos, vencedor do 32º prêmio HQ Mix e recentemente teve sua primeira história em quadrinhos publicada na Revista Japy.

Vivian Mota é ilustradora formada pela Universidade Mackenzie e pela Quanta Academia de Artes. É criadora da série de ilustrações “Sampa Versus Buenos” e
teve uma ilustração publicada no livro “Mônica(s)”, em comemoração aos 50 anos da personagem. Realiza projetos de ilustração para publicidade, editorial e moda há 20 anos. É autora das tirinhas Mothacomics, publicadas no instagram e que também aparecem no livro Mulheres e Quadrinhos, vencedor do 32º prêmio HQ Mix e recentemente teve sua primeira história em quadrinhos publicada na Revista Japy.

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