Produtora cultural há mais de 20 anos, realiza trabalhos nas áreas de teatro, dança, cinema, música e TV. Atualmente é Curadora de Teatro do Centro Cultural São Paulo. Idealizadora e autora do espetáculo "JORGE pra sempre VERÃO", com direção de Rodrigo França; Idealizadora dos espetáculos “Eu, Moby Dick”, com direção de Renato Rocha e texto de Pedro Kosovski, e “O Encontro - Malcolm X e Martin Luther King”, de Jeff Stetson, com direção de Isaac Bernat (primeira montagem brasileira do espetáculo americano super premiado e montado no mundo inteiro). Aline também é idealizadora da “Ocupação Ovárias” (ocupação artística feminista que conta com mais de 1000 mulheres - indicado ao Prêmio Shell RJ 2018 na categoria inovação) e “Sarau Possível”, uma experiência cênica que ficou em cartaz por 7 semanas logo no início da pandemia de 2020.

Graduada em Ciências Sociais pela FFLCH-USP e formada em Música de Câmara pela Escola de Música do Estado de São Paulo. Em 2018, integrou a 17ª turma do Núcleo Experimental de Artes Cênicas do SESI. Foi indicada em 2015 ao Prêmio Shell de Teatro na Categoria Inovação com o grupo que fundou, o Pequeno Teatro de Torneado. Em 2018 ganhou com a sua atual companhia teatral - a CIA. MAR - o prêmio São Paulo de Incentivo ao Teatro Infantil e Jovem na categoria Revelação. Atualmente, a CIA.MAR está contemplada pelo Prêmio Zé Renato na categoria Montagem de espetáculo Infantil com o espetáculo "A Futura Rainha". A companhia também está em cartaz no CCBB-SP com a peça "Semana de 22 - Nos trilhos do Modernismo". Na área da educação, de 2014 a 2018 foi educadora no serviço educativo do Centro Cultural Banco do Brasil. Em 2020 foi coordenadora pedagógica da equipe do educativo do Museu Judaico. Em 2022, trabalhou como auxiliar de coordenação pedagógica da equipe de Educação e Participação do Museu Judaico. Atualmente trabalha como professora de teatro e de expressão corporal com crianças na clínica ABREH, atendendo pacientes com distúrbios de aprendizagem, distúrbios de coordenação motora, distúrbios de linguagem, transtorno do Espectro Autista e Asperger, Síndrome de Down, Síndrome de RETT, TDAH e Dislexia. É fundadora, coordenadora pedagógica e curadora das atividades do Projeto Frestas Escola Nômade, que desde 2017 produz oficinas, cursos e laboratórios virtuais e presenciais.

Doutorando em Educação, Arte e História da Cultura pela Universidade Presbiteriana Mackenzie, mestre em Educação pela USCS (2020), graduado em Publicidade e Propaganda pela ESPM-SP (2011), com extensão universitária em História do Teatro na Université d’Avignon et des Pays de Vaucluse, na França. Trabalha desde 2012 na 3D3 Comunicação e Cultura, como produtor e pesquisador de cultura e gestão de produção, em projetos para Centro Cultural Banco do Brasil, Observatório Itaú Cultural, Associação Brasileira de Arte Contemporânea, além de atuar no Panorama Setorial da Cultura Brasileira. Como produtor e gestor cultural, trabalhou com diversos grupos e artistas, como Coletivo Cronópio, Cia do Bife, Comitê Escondido Johann Fatzer, Coletivo Karenin, Núcleo Doppelgänger, Teatro Fósforo, BR S.A. Coletivo de Artistas, Teatro de Grão, entre outros, em projetos contemplados em editais públicos como Prêmio Zé Renato, ProAC, realizados através da Lei Federal de Incentivo à Cultura, bem como desenvolvidos a convite da Secretaria Municipal de Cultura de São Paulo, unidades do Sesc e SESI-SP. Ministra oficinas de produção cultural em universidades e instituições.

Está a frente do estúdio Exibe Arquitetura, com atuação no campo dos museus, mais especificamente na área de expografia, cenografia e acervos digitais. Atualmente, é diretor artístico do Museu Itamar Assumpção e pós-graduando em História e Fundamentos da Arquitetura e do Urbanismo na FAUUSP, pesquisando gênero e sexualidade na Arquitetura.

Crítico de arte, dramaturgo, músico e curador, Rafael colaborou com importantes instituições ligadas à arte como MAM SP, Pina_, Instituto Thomie Othake, Casa das Rosas, SESC SP, Folha de São Paulo e Fundação Bienal SP. Apresentou performances em Nova Iorque e foi mentor no Yale Playwrights Festival. Compartilha seus conhecimentos como professor e participando de publicações em livros, entrevistas e revistas.