Torne-se um game artist com domínio completo das etapas de criação de conceitos, noções de negócios e gerenciamento de projetos. Crie suas próprias histórias, personagens e cenas com texturas e modelos 3D para trilhar uma carreira de sucesso no mundo dos games.
Curso online de
Profissão:
Game Artist
Formação completa
4 cursos em 15 meses com mais de 80 horas de aula
Prática e mentoria
Atividades ao longo do curso e feedback individualizado do tutor
Plano de Carreira
Curso especial de bônus para orientação profissional
8 projetos
Para enriquecer o seu portfólio profissional
-40%
até 5 de janeiro
Game artist:
a profissão mais procurada nos jogos
Game
Design
Design
Concept
Art
Art
Modelagem
3D
3D
Adobe
Photoshop
Photoshop
Games: o setor que mais cresce no mundo do entretenimento
posição do Brasil no ranking dos maiores países no mercado de games e líder entre os latino-americanos
13º lugar
projeção da receita que o mercado de games no Brasil deve atingir em 2021
US$ 2,3 bilhões
crescimento do mercado de jogos no Brasil de 2019 a 2021
163%
de criação no Brasil cheios de oportunidades (e ótimos salários) em que você pode trabalhar
+ 375 estúdios
A busca por game artists está em alta nas grandes produtoras de games e filmes nacionais e internacionais
*Valores de referência: Glassdoor.com.br para São Paulo
Para Game Artist
R$ 5.176/mês
Salário médio inicial
Podendo chegar a até R$ 18.000* de acordo com a região, carga horária e nível de competência.
Para quem este curso é indicado
Qualquer pessoa que queira criar jogos
Artistas Visuais e Designers
Desenvolvedores que queiram se tornar game artists
Aprenda a pesquisar, planejar e desenvolver um projeto de game mesmo sem nunca ter trabalhado com isso antes. Crie imagens 2D e modele em 3D a partir de pesquisas e atividades práticas para começar uma carreira como Game Artist
Explore os recursos de planejamento, criação e a condução de projetos de jogos, do início ao fim. Transforme seus conceitos em visuais 2D e 3D, e veja como interagir com equipes de desenvolvimento para crescer na área
Complete suas habilidades com recursos específicos para pesquisa, criação e desenvolvimento de games. Aprenda a trabalhar em todas as etapas do processo e explore um mercado vasto, versátil e promissor
Crie um documento completo para produzir seu próprio jogo, entenda as ferramentas utilizadas na criação de personagens, enredos, regras, objetivos, sistema de pontuação, recompensas etc
Descubra técnicas no mapeamento de texturas, incluindo mapeamento UVW. Entenda como fazer texturas procedurais no Blender e pintá-las no Substance Painter
Aprenda fotobashing e outras técnicas para economizar tempo com a preparação de esboços para seus objetos 2D
A partir do GDD, desenvolva conceitos visuais e sonoros para os diversos ambientes do seu jogo
Game Design Document (GDD)
Conceitos e cenários
Imagens e gráficos 2D
Cores e texturas
Aprenda a usar ferramentas que agilizem a criação de uma base 3D para os seus projetos. Crie métodos para modelar personagens, paisagens, elementos arquitetônicos e adereços
Aprimore sua habilidade de dar vida aos personagens por meio de gestos e posturas. Crie o personagem e suas variações levando em conta o nível de um jogo e texturas
Acting: personagem e variações
Modelagem 3D
O que você aprenderá
No final do curso, você receberá o certificado da EBAC
8 projetos para seu portfólio
1.
Game Design Document
2.
Classe de personagens 3D
3.
Cena 3D
4.
Modelo de adereço 3D
5.
Duas texturas para modelos 3D
6.
Dois modelos 3D para games
Utilize recursos do Photoshop para refinar o estilo visual das peças, realize restaurações conceituais de geometria, estudo de câmera e enquadramento para melhor finalização
Gerencie o pipeline completo de Game Design e entenda o papel de cada profissional (artistas e programadores) na sua equipe
Gestão de projeto e equipe
Photoshop e objetos poligonais
Nossos professores
Sandro Morishita
Sandro possui mais de 10 anos de experiência como Game Designer e já passou por diversas produtoras do mercado de games, como Ubisoft, Glu mobile, Dreams on Demand, Aplay Studios. Você certamente já jogou algum game produzido por ele. Sandro trabalhou em projetos para diversas plataformas, como “Michael Jackson: The Experience (DS e PSP)”, Tim Burton (VR), Vigilante Ranger (VR), Tiny Force (iOS e Android), Tiny Force Deluxe (PC), entre outros.
Décio Júnior
Ilustrador e concept artist com mais de 10 anos de experiência, Décio Junior começou a carreira colorindo jogos de tabuleiro. Como freelancer, já trabalhou para estúdios nacionais e internacionais como Wild Life, Tapps Games, Fantasy Flight Games, Dire Wolf Digital, Immutable, entre outros. É palestrante sobre o mercado de games e também professor de pintura digital
Daniel Rivers
Daniel atua há mais de 10 anos como artista 3D no mercado de desenvolvimento de games no Brasil. Trabalhou em diversos jogos da Glu Mobile, incluindo Blood and Glory, que teve mais de 10 milhões de downloads. Atuou como 3D Prop Artist na 5ª temporada da série Black Mirror (Netflix), no episódio Striking Vipers. Participou de diversas produções de VR, AR, mobile e desktop, além de realizar palestras e workshops em feiras de Games e Tecnologia
Luiz Lima
Designer gráfico e professor há 10 anos, Luiz é certificado em Adobe Photoshop e After Effects, e ensina também computação gráfica e animação. Além de especialista em pós-produção para o audiovisual, é também desenvolvedor Front-end. Atualmente é tutor na EBAC e criador de conteúdo no segmento de jogos, com um canal na plataforma Twitch.
Program Manager na Kokku
Lead 2D Artist na Puga Studios
Artista 3D
Adobe Certified Expert e Tutor na EBAC
As videoaulas são separadas em 79 módulos para facilitar o aprendizado. O aluno assiste quando e onde quiser por período ilimitado.
Programa do curso
Curso 1
Game Designer
Uma imersão no universo dos Games, passando por dados de jogadores no Brasil e no mundo, oportunidades de mercado, as maiores empresas, produções independentes, os principais eventos de games do país e muito mais.
- Introdução ao Game Design
- Visão geral do projeto e do produto
- Público-alvo e plataformas
Compreenda o desenvolvimento do jogo e o ciclo de lançamento.
- Pré-Alfa, Protótipo e Feedbacks
- Desenvolvimento e Balanceamento da versão Alpha
- Versão Beta: do início ao fim
- Polimento e versão final do Jogo
Aprenda sobre a estrutura de um jogo passando, ponto a ponto, por todas as fases do jogo, tais como: desafios, recompensas, regras, personagens, motivação do jogador, fluxo do jogo, controles do sistema, mecanismos do jogo e prototipagem.
- OCR e 3Cs
- Regras e Diretrizes
- Fluxo
- Sistema e protótipo
- Mecânica
Passe por todos os níveis de design necessários para a produção de um jogo, incluindo o design aplicado aos níveis de dificuldade, progressão do jogo, pontuação, entre outros.
Aprenda a usar a narrativa com foco na jogabilidade, além do conceito de arte aplicado a jogos e animações.
Aprenda a usar a narrativa com foco na jogabilidade, além do conceito de arte aplicado a jogos e animações.
- Nível tutorial
- Power-ups
- Níveis de dificuldade
- Equilíbrio
- História e Narrativa
- Conceito de arte
Aplique os conceitos de UX e UI para planejar telas do jogo, menu, sistema visual, status do jogo e o que for necessário para que o jogador tenha a melhor experiência, incluindo trilha e efeitos sonoros. Entenda como essas informações são aplicadas à programação, com dicas de engenharia de jogos e especificações técnicas, bem como testes, tutoriais e correção de erros.
- UI / UX
- Programação
- Música e SFXs (efeitos sonoros)
Entenda as responsabilidades do Game Designer na organização de uma série de informações que serão compartilhadas, via Game Design Document (GDD), com outras áreas do estúdio.
- Teste de jogo
- Correções de bugs
- Polimento
- Tutorial
Para que o projeto seja executado corretamente, é importante trabalhar as competências que você aprenderá neste módulo: liderança, trabalho em equipe, comunicação assertiva, resiliência, como trabalhar com prazos apertados, dar e receber feedbacks.
- Liderança
- Trabalho em equipe
- Flexibilidade
É chegado o momento de colocar em prática todos os conhecimentos adquiridos nos módulos anteriores para realizar seu trabalho final, criando o seu próprio Game Design Document (GDD).
- Criação de seu próprio GDD
- Apresentando seu trabalho
Curso 2
Concept Art
Aprenda sobre a profissão de concept artist e as perspectivas de carreira. Conheça o processo de produção de concept art e principais referências para começar a desenvolver seu próprio estilo.
Atividades: Crie um mapa de influência de concept art.
- O que é um Concept Artist?
- Mercado
- Etapas de Produção e Responsabilidades
- Estilos
- Biblioteca Visual
Atividades: Crie um mapa de influência de concept art.
Desenvolva objetos, personagens e cenários com 1, 2 ou 3 pontos de vista. Aprenda os fundamentos da anatomia humana e aplique no desenho de gestos e posicionamento de personagem no espaço (desenho estrutural). Descubra e pratique os princípios de cores, luz e sombra.
Atividades: Crie boards de perspectiva, boards de sessões de desenho gestual e de desenhos estruturais. Analise uma anatomia, aplique luz em grayscale e em cores.
- Perspectiva: Transferência de medidas e perspectiva atmosférica
- Desenho Gestual
- Desenho estrutural, simplificação do corpo humano e desenho de figuras
- Luz e Cor
Atividades: Crie boards de perspectiva, boards de sessões de desenho gestual e de desenhos estruturais. Analise uma anatomia, aplique luz em grayscale e em cores.
Aprenda os princípios de composição e a técnica de fotobashing para mesclar fotografias ou recursos 3D enquanto pinta e compõe em uma imagem finalizada. Desenhe diferentes elementos para personagens e ambientes.
Atividades: Analise composições, produza imagens utilizando photobashing, pinte um dos personagens fornecidos no briefing e produza 3 sketches de cenários.
- Composição, princípios básicos, planos e regras de composição
- Photobashing vs Matte Painting
- Photobahsing para personagens, props e cenários
- Pintando personagens
- Pintando ambientes (ambiente Interno vs. externo)
Atividades: Analise composições, produza imagens utilizando photobashing, pinte um dos personagens fornecidos no briefing e produza 3 sketches de cenários.
Utilize o conhecimento de formas, as técnicas de design, esquemas cromáticos e padrões de comportamento para criar um design interessante.
Atividades: Crie designs de props ou personagens conforme o briefing do professor. Crie variações de paleta de cores e diferentes versões de ênfase.
- Linguagem da forma e psicologia das formas
- Fundamentos de design
- Teoria cromática
- Storytelling e arquétipos
Atividades: Crie designs de props ou personagens conforme o briefing do professor. Crie variações de paleta de cores e diferentes versões de ênfase.
Aprenda sobre 3D renderizado, o por quê de utilizarmos o Blender e quais as suas funcionalidades. Conheça o básico da interface e faça a modelagem básica.
Atividade: Crie blocagem 3D para objetos básicos.
- 3D para pré-produção
- Blander Interface
- Modelando formas simples
- Ferramentas auxiliares
- 3D para o 2D
- Materiais e Iluminação
Atividade: Crie blocagem 3D para objetos básicos.
Chegou a hora de aplicar seu conhecimento para criar diversos projetos e aprender a organizar um portfólio.
Atividades: Crie seu portfólio e os assets com base no Game Design Document.
- Pipeline do projeto
- O projeto final - World Building: ambiente, locais, personagens, props
- Como criar o seu portfólio
Atividades: Crie seu portfólio e os assets com base no Game Design Document.
Curso 3
Photoshop
Um mergulho nas inúmeras possibilidades de criação com o Photoshop. Descubra os principais conceitos de formatos de imagem e criação de filtros.
- Compreenda a importância do Photoshop para o mercado
- Conheça a Adobe e as variantes de softwares existentes
- Crie e edite fotos com o uso de filtros
Aprenda a usar as ferramentas de design para criar uma composição visual.
- Crie composições básicas e compreenda os conceitos de camadas
- Conheça as principais ferramentas para selecionar e refinar uma imagem
Descubra as principais técnicas e ferramentas de desenho e ilustração.
- Construa artes realistas, em pixel art e estilizadas, usando as ferramentas de pintura do Photoshop
Conheça as técnicas utilizadas na preparação de interfaces de aplicativos.
- Compreenda sobre as ferramentas vetoriais dentro do Photoshop e suas aplicações
- Entenda como construir uma interface de aplicativo na ferramenta e como utilizar a ferramenta para finalização de ilustração
Saiba como aprimorar fotos em nível profissional.
- Realize tratamento de imagens utilizando filtros e ferramentas de retoque
Conheça diferentes técnicas para criar animações e ainda veja dicas de como otimizar a produção dos seus projetos.
- Entenda como criar uma animação frame by frame
- Crie animações por timeline
- Automatize processos e customize a sua área de trabalho
Curso 4
Modelagem 3D do Zero
Você vai mergulhar no universo tridimensional com exercícios focados em modelagens de peças 3Ds básicas de baixa e média complexidade. Desde o início, você já irá praticar com modelagem poligonal de objetos inorgânicos.
Atividade: Modelagem poligonal de diversos objetos básicos e simples, blocagem e finalização. Abertura de malha com a técnica de projeção e pelting. Separação de materiais e organização de layout de UVs por materiais.
- Noções básicas de modelagem 3D
- Modelagem de objeto 3D
- Toques finais de modelagem
- Introdução aos UVs
- Desembrulhando o modelo
- Conjuntos UVs
Atividade: Modelagem poligonal de diversos objetos básicos e simples, blocagem e finalização. Abertura de malha com a técnica de projeção e pelting. Separação de materiais e organização de layout de UVs por materiais.
Conheça diferentes técnicas para realizar a texturização de peças e como escolher a melhor opção de acordo com cada necessidade, como cores, brilhos, reflexos e sombras, entre outras.
Atividade: Pintura de mapa por mapa em cada material, aplicando brilhos, cores, reflexos e outros. Exportação e separação de mapas por massas.
- Mapas e Texturas
- Pintura de textura
- Canais e mapas compactados
- Exportação de mapas organizados por material
Atividade: Pintura de mapa por mapa em cada material, aplicando brilhos, cores, reflexos e outros. Exportação e separação de mapas por massas.
Aprenda o essencial para preparar uma cena e tirar fotos profissionais do modelo, como cenário, iluminação e outros parâmetros técnicos.
Atividade: Administração de arquivos 3D para importação em cena para renderizar com estudos de composição. Aplicação de luzes em locais e ângulos adequados.
- Configuração de renderização
- Iluminação
Atividade: Administração de arquivos 3D para importação em cena para renderizar com estudos de composição. Aplicação de luzes em locais e ângulos adequados.
Saiba como finalizar modelagem 3D utilizando uma ferramenta de renderização, com tratamento específico e realista da peça, incluindo efeitos de câmera e fotografia.
Atividade: Criação de câmeras, estudo de enquadramentos, personalização de fundos e renderização. Manipulação de imagens para a melhor apresentação pública do processo de trabalho.
- Renderização, câmera e fotos
- Renderização de detalhamento
Atividade: Criação de câmeras, estudo de enquadramentos, personalização de fundos e renderização. Manipulação de imagens para a melhor apresentação pública do processo de trabalho.
Aprenda a gerar imagens de progresso do seu trabalho para tornar o seu portfólio mais atraente para o mercado.
- Introdução à plataforma do ArtStation
- Upload das imagens do projeto, edição de legenda e thumbs
Projetos dos professores:
Aprenda sobre o tema
Coloque o aprendizado em prática
Consolide o conhecimento
O curso é composto por videoaulas específicas e de fácil entendimento
Atividades para praticar no ritmo mais apropriado para você
Correção dos trabalhos individualmente e feedback para melhorias
Elaboração de projetos para consolidar o conhecimento adquirido
1
2
3
4
Troque conhecimento com os tutores
Como é a rotina do curso
Acesso ao curso por tempo ilimitado, relembre o conteúdo sempre que desejar
Life-Time Access
Seu currículo no futuro
R$ 5.176/mes*
Salário mensal:
Habilidades
Seu nome
Game Artist júnior
*Ref. Glassdoor.com para a grande São Paulo
Certificado pela EBAC
Desenvolvimento de Game Design Document
Criação de enredo, personagens, cenários, conceitos visuais, sonoros e ambientes
Domínio de recursos 3D / 2D
Texturização e modelagem 3D / 2D
Gestão de projeto e equipes
Avaliação dos alunos
Os alunos da EBAC têm direito a
1 mês de acesso à plataforma online da EF
Certificado reconhecido internacionalmente, ao final de cada nível
Teste de nivelamento
16 níveis de inglês, totalmente grátis
1 mês de curso de inglês
Grátis
Muitos dos nossos alunos conseguem oportunidades de trabalho durante ou logo depois a conclusão do curso
Fique mais próximo do seu objetivo profissional com o curso "Plano de Carreira" de bônus
Autoconhecimento e planejamento de carreira
Visão e objetivos de vida e carreira
Aumento do conhecimento sobre o mercado de trabalho
Materiais de apoio para elaboração do currículo e perfil no LinkedIn
Início:
Restam:
...
11 vagas
Faça sua inscrição para o curso
Investimento
Preço com desconto
R$ 5.470
12x de
R$ 455,83
sem juros no cartão
de desconto
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Preço original
R$ 9.120
*Inscreve-se para receber mais informações sobre esta opção de pagamento
Parcele no boleto. Até 24x de
R$ 305,59
-40%
até 5 de janeiro
Entrada: R$ 382,90. Valor total em 24x: R$ 7.717,06. O valor final pode sofrer alteração por conta da variação do IOF dependendo do meio de pagamento e data de contratação escolhidos.
A EBAC é uma instituição inovadora de ensino superior em Artes Criativas e Tecnologia que oferece cursos online, além de programas presenciais e híbridos de especialização e graduação, validados internacionalmente.
cursos livres e ensino superior nas áreas de TI, design, marketing, audiovisual, fashion e negócios
alunos matriculados nos cursos online da instituição
dos professores e coordenadores são profissionais atuantes no mercado
empresas colaboram no desenvolvimento dos cursos, projetos reais e programas de estágio
+150
100%
+25 000
+40
Perguntas frequentes
Claro! O curso foi desenvolvido para que você aprenda os recursos de todas estas habilidades a partir do nível mais básico. O objetivo é que você saia deste curso dominando as principais ferramentas com conhecimento extra para criar os primeiros projetos profissionais.
Você terá um panorama geral da profissão e estará hábil a trabalhar na indústria de games, animação, filmes e séries.
Pensando em seu aprendizado e evolução, nossa equipe de tutoria é formada por profissionais da área que irão responder suas dúvidas sobre o conteúdo do curso e dar feedbacks sobre as atividades realizadas, de forma individual. Além disso, temos o fórum abaixo de algumas aulas para compartilhamento de opiniões e também contato com outros alunos.
Este curso tem duração de mais de 80 horas de conteúdo, sendo que cada novo módulo é disponibilizado semanalmente (sem dias fixos de publicação). Caso você realize um módulo por semana, a duração prevista é de 15 meses. Lembrando que, por serem aulas gravadas e sem interação ao vivo, você possui total autonomia para escolher seus horários de estudo de acordo com a sua rotina e prioridades.
Sabemos da correria do dia a dia, e pensando nisso, o curso poderá ser finalizado em até 24 meses (2 anos) após a matrícula. Durante esse período, você terá suporte da tutoria, correção de exercícios, acesso aos nossos serviços e a possibilidade de emissão do certificado de conclusão. Mas não se preocupe! O conteúdo do curso estará disponível para consulta em sua plataforma de forma vitalícia.
Sabemos da correria do dia a dia, e pensando nisso, o curso poderá ser finalizado em até 24 meses (2 anos) após a matrícula. Durante esse período, você terá suporte da tutoria, correção de exercícios, acesso aos nossos serviços e a possibilidade de emissão do certificado de conclusão. Mas não se preocupe! O conteúdo do curso estará disponível para consulta em sua plataforma de forma vitalícia.
As atividades são realizadas no Blender, Adobe Photoshop, Substance Painter e Marmoset Toolbag. Se você for estudante, pode adquirir algumas licenças com desconto, verifique as orientações de cada programa. Para melhor aproveitamento dos softwares, recomendamos adquirir a versão mais recente de cada um deles.
Nós recomendamos a finalização de um módulo por semana, o que levará por volta de duas horas (entre assistir às aulas e iniciar suas atividades - e o tempo dedicado à execução da tarefa é variável). Você poderá avançar em seu próprio ritmo nos módulos já publicados, anotando o que achar importante e assistindo novamente quantas vezes desejar, até absorver o conteúdo.
A EBAC tem um compromisso genuíno com a dinâmica e facilidade no aprendizado, e sabemos que dúvidas podem surgir e são muito bem-vindas! Em exercícios nos quais é necessário o envio de tarefas para correção, também é possível encaminhar perguntas e dúvidas para a tutoria. Há um espaço, localizado abaixo dos vídeos de exercícios, em que você poderá escrever e anexar arquivos, e um de nossos tutores responderá. Eles te auxiliarão com informações atualizadas para contribuir com seu desenvolvimento educacional e profissional. Já nos quizzes e exercícios autoavaliativos, o envio de dúvidas não é possível.
Por se tratar de aulas 100% online, todos os cursos da EBAC Online são classificados como livres e profissionalizantes, preparando o aluno para atuar no mercado de trabalho. Cursos livres não necessitam de reconhecimento do Ministério da Educação e Ciência, tendo em vista sua curta/média duração.
A partir do momento da publicação do módulo, você poderá assistir às videoaulas pelo computador, celular ou outro dispositivo conectado à Internet. Recomendamos que o acesso aos materiais e às tarefas seja realizado por meio de um computador/notebook, visto que alguns formatos de arquivos de apoio não são suportáveis em dispositivos móveis, por precisarem de softwares específicos.
